Francisco MANGADO
 
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FRANCISCO MANGADO

Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila+

2001-2009

Ávila-España

22.000 m2


Ávila resulta ser una ciudad intensa y densa. La lectura de su planta, centrada y acotada por la tersa factura de su muralla, confirma esta visión. Todo Ávila es en realidad esta roca en medio del duro paisaje que la rodea.

En esta densidad, cualquier vacío adquiere un valor adicional que tiene que ver con la idea de contraste o con la de límite. La plaza sirvió en estos casos de mecanismo liberador del espacio interior, y también de articulación exterior con la ciudad amurallada. El espacio extramuros está en el origen de esos vacíos que sirven de articulación entre las dos ciudades. La presencia de un espacio libre a los pies de la muralla donde ha de ubicarse el nuevo Centro de Congresos, permite pensar en sistemas de generación como el indicado. 
Densidad conceptual, generosidad (configurada en plaza) en la manera de ocupar el sitio y aprovechamiento del condicionante topográfico del suelo han sido criterios que han guiado las decisiones de proyecto. Formal y espacialmente, el paisaje, cuajado de piezas de granito, ha suministrado las referencias necesarias.

Se propone una gran explanada o plaza, un lugar de encuentro al borde de las murallas con un nivel general que coincide con uno de los más altos de la parcela, de manera que su prolongación genera un gran vacío interior que alojará, sin excavación, los usos requeridos.
La edificación ocupa básicamente el lateral norte del espacio público de nueva factura. Junto a las murallas acota la “plaza del nuevo mercado lúdico”. En función de la topografía, el proyecto hace convivir dos geometrías diferentes. La parte más ortogonal y alargada contiene los auditorios y salas principales. La parte más topográfica, irregular y adaptada al suelo, alberga el área de exposiciones.

La edificación se desarrolla de manera que a los auditorios principales se llega desde la plaza y por la parte más alta del graderío, lo cual permite una comprensión inmediata del espacio interior. El área de exposiciones tiene un acceso independiente desde las “quebradas” en las que se rompe la plataforma en el límite este. También lo tiene —dado que por debajo del nivel de la plaza todos los usos están comunicados—, desde el interior mismo del edificio. Desde un punto de vista formal y constructivo, la actuación se inspira en la fuerza evocadora del paisaje, en la masa granítica que todo lo invade. Los volúmenes se piensan para ser vistos desde la distancia.

El edificio podrá ser visto desde lo alto de las murallas como una manipulación cincelada de la gran roca del terreno. Se trata de una yuxtaposición de volúmenes de granito. Resumida en una pieza, más ortogonal, que se fresa y se esculpe de una manera precisa y otra algo más abrupta y topográfica, que cubre el volumen de las exposiciones. Son esos pliegues los que generan grietas para el paso de la luz natural y el acceso independiente a esta zona.

Avenida Madrid,102, Ávila, España

AIT Awards 2012. Categoría Oficinas (Centros de Congresos)
2012
AIT Awards.Proyecto Seleccionado: Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila.
Premio MIES VAN DER ROHE 2011
2011
Premio MIES VAN DER ROHE.Proyecto Seleccionado: Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila.
XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo
2011
Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo.Proyecto Finalista y reconocimiento expreso del jurado: Museo Arqueológico de Álava, Vitoria.Proyecto Seleccionado: Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila.
THE INTERNATIONAL ARCHITECTURE AWARDS 2011
2011
THE INTERNATIONAL ARCHITECTURE AWARDS. Concedido por el Chicago Athenaeum (Museo de Arquitectura y Diseño) y por el Centro Europeo de Arquitectura, Arte, Diseño y Estudios Urbanísticos.Premio: Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila.
Premios FAD 2010. Categoría Arquitectura.
2010
Premios FAD.Proyectos Seleccionados: Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila y Piscinas para la Universidad de Vigo.
Concurso para Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila
2002
Primer Premio.
TC Cuadernos # 134-135: Francisco Mangado. Arquitectura 2007-2018
Catálogo Exposición La galerie d'architecture
Future Arquitecturas #41-42
UED Urban Environment Design #074
Exhibition & Convention Center
Convention Centers
p.56-59
01-2012
Braun Publishing AG. Stuttgart (Germany).
Arquitectura en Granito
p.10-35
01-2012
Asociación Cluster del Granito. Galicia (Spain)
Grandes Cubiertas Españolas
p.246-249
05-2011
ACS. Madrid (Spain)
ISBN-13: 9788469508114
Oris 4th special edition
p.38-47
05-2011
Oris. Zagreb (Slovenia)
M3 Modern Architecture 3
p.10-15
10-2010
Sandu Publishing. Beijing (China)
Arch Manual. Design + Concept + Script + Process
p.174-181
07-2010
AADCU Publication. Beijing (China)
ISBN-10: 7560960405
Ottagono #232
p.128-131
07-2010
Editrice Compositori. Bolonia (Italy)
Arquitectura Ibérica #34: Cultura.
06-2010
Caleidoscópio. Portugal
Oficinas #282
p.48-63
02-2010
Cetisa Editores. Barcelona (Spain)
Public Architecture Now!
p.258-263
01-2010
Taschen. Cologne (Germany)
AV. Monografías #141-142: España 2010
On diseño #307
Concept #129
p.54-63
01-2010
CA Press Co, Ltd. Seul (South Korea)
Francisco Mangado, Municipal Exhibitions and Congress Center of Ávila
11-2009
Jofebar. Matosinhos (Portugal)
Darco Magazine #16: Francisco Mangado edición especial
Espacios Culturales: Puntos de Encuentro
p.76-86
10-2009
Carlos Gonzalvo & Asociados, Madrid (Spain)
Architecture Today #202
10-2009
Architecture Today plc. London (UK)
NAN arquitectura y construcción #46
10-2009
TPI. Madrid (Spain)
Domus #928
p.68-79
09-2009
Llave Maestra de la Construcción #13
p.6-19
05-2009
Spica. Valladolid (Spain)
AV. Monografías #133
Future Arquitecturas #18
darco magazine #12
01-2010
Mescaglama Editora. Portugal.
RÄUME. MD International Magazine of Design
p.42-45
01-2009
Konradin. Leinfelden-Echterdingen (Germany)
Francisco Mangado, 2+2 Arquitecto
AV Proyectos #23: Estadios
Future Arquitecturas #7
TC Cuadernos 72-73: Francisco Mangado. Arquitectura 1998-2006
Summa + #78
p.132-133
03-2006
Summa más. Buenos Aires (Argentina)
Arquitectura Viva #104: La lista del MOMA.
Vía Construcción #30: PATXI MANGADO, SENTIDO Y COMPETENCIA
03-2006
Grupo Vía. Barcelona (Spain)
Arquitectura Plus
p.6-9
11-2005
Grupo Vía. Barcelona (Spain)
Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila
01-2005
Ayuntamiento de Ávila
On Site: Nueva Arquitectura Española
Opere e progetti: Francisco Mangado
p.196-205
01-2005
Mondadori Electa. Milan (Italy)
ISBN-10: 9788837031879
Arquitectura COAM #338
p.13-17
01-2004
Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid. (Spain)
ISBN-13: 2910010295885
ISSN: 0004-2706
Arquitectura Viva #85: Último Chile.
Auditorio Municipal de Teulada
2004
/
2011
Teulada-Moraira es uno de esos municipios duplicados físicamente. Bien pudiera haberse llamado Teulada de arriba y abajo, o Moraira de arriba y abajo. El caserío de Teulada está en la montaña, el de Moraira más hacia abajo, siguiendo un valle de unos cinco kilómetros a orillas del mar Mediterráneo. Una situación administrativa que no se corresponde con la realidad física.El edificio del nuevo auditorio es un puente de unión entre ambas realidades físicas del municipio. Una referencia que permite ver y ser visto desde ambos puntos. El programa resulta sencillo en lo que al tipo de salas y usos de apoyo se refiere. La organización y disposición de piezas sufre una auténtica transformación geométrica y espacial hacia la fachada sur que, siendo la que se orienta al mar, se convierte en el elemento más singular y con más contenido del proyecto.Su profundidad le confiere un sentido de sección arquitectónica que obliga a leerla en tres dimensiones, en términos de espacio, alejándose en todo caso de una reductiva dimensión bidimensional. En términos metafóricos esta fachada recrea una topografía asimilable a una playa pétrea que, desde la distancia, y con su profundidad, permite leerse fundida con el mar. En términos más práticos su geometría profunda y quebrada nace del estudio de la incidencia solar y de la geometría por ella generada, especialmente en verano, y su configuración final tiene como objetivo que nunca los rayos del sol incidan de manera directa en el interior. La base de esta “fachada” está formada por una gran sala de exposiciones que, a modo de “bodega”, iluminada muy tenuemente por la luz que logra traspasar el grueso enrejado vertical de hormigón, fresca en verano y cálida en invierno, dote de argumento funcional a una decisión, la de la fachada sur, que fundamenta su sentido en referencias más conceptuales.
Museo Arqueológico de Álava
2000
/
2009
El edificio se configura en su forma básica a partir del contexto en el que se asienta y de la continuidad que en términos de concepto y programa establece con el anexo Palacio de Bendaña actualmente museo de Naipes Fournier.En las salas donde se exponen de manera permanente piezas, los planos horizontales, suelos y techos, son muy oscuros. El suelo de madera de “palo” casi negra, el techo continuo y también negro componen una ‘caja’ o cofre pues muy cerrada y oscura delimitada lpor los muros de fachada con especor revestidos exterioremente por una piel de chapa de bronce plegada, con piezas que se suporpen o se deslizan según las necesidades de filtrar la luz hacia el interior. 
Pero estos espacios están atravesados por unos prismas de vidrio blanco en torno a los cuales se organizan la exposición de las piezas. Por ellos resbalará la luz procedente de la cubierta durante el día, procedente de una iluminación interna en la oscuridad. Estos prismas llevaran incrustados, entre capa y capa, gráficos e información que expliquen los objetos pero, por encima de esta labor docente, su luz evocará la fantasía de la interpretación, la metáfora que hace referencia a unos prismas de luz en medio de un espacio oscuro que bien pudieran entenderse como la esperanza de poder interpretar algo de nuestra herencia.Hacia el interior del solar, el patio de ingreso queda constituido por unos límites mas transparentes: es la piel de bronce que se abre con ritmo constante permitiendo el paso de las visuales de los visitantes hacia el interior de los recintos de exposiciones.
Pabellón de España en la Expo Zaragoza 2008
2006
/
2008
Reproducir el espacio de una chopera, o de un conjunto de bambúes sobre una superficie de agua, ha sido el objetivo básico. Por un lado se crea un mecanismo edilicio capaz de generar increíbles posibilidades desde el punto de vista de la lógica energética y del compromiso medioambiental, cuestión ésta básica pero en todo caso fundamental y emblemática para el futuro Pabellón de España en la Exposición Internacional de Zaragoza, pero por otro se traslada a la arquitectura uno de los espacios más atractivos, física y lumínicamente hablando, al que podemos enfrentarnos. Espacios cambiantes, llenos de sugerencias y matices, donde conceptos como la verticalidad y la profundidad juegan un papel fundamental.¿Es posible la reproducción artificial de un hecho natural? Vieja aspiración frustrada de la arquitectura. Sin embargo en este caso sí es posible la aproximación dado que la fuerza geométrica de la metáfora está a nuestro favor. Por otra parte la imagen propuesta dota de un simbolismo necesario a lo que debe ser una actuación de Pabellón en este caso el de España en una exposición universal. La referencia metafórica donde el agua está presente a través del paisaje referenciado es fuerte y evidente. Ejecución. Piezas.
La ejecución es fácil y clara. Los elementos verticales se pueden fabricar en taller. Tienen un núcleo metálico forrado con piezas elaboradas como los botijos, piezas iguales que en contacto con el agua absorben ésta generando las corrientes de aire que actúan como microclimas (ver memoria y esquemas al respecto).Su arriostramiento al objeto de garantizar su unidad estructural es muy fácil y sencillo y se basa en el mismo esquema que encontramos en muchos viveros al objeto de mantener la verticalidad del tronco.Cubierta.Una gran cubierta, apoyada en todos estos perfiles, cubre el pabellón. Una cubierta muy útil pues su grosor (3 mts.) permite albergar sistemas de ahorro energético (ver memoria) y, a su vez, graduar la luz mediante el recurso a la profundidad que hace que los rayos, muy controlados, se dibujen y reflejen sobre los pilares y la superficie de agua en la base. La cubierta queda recubierta con paneles de madera de viruta reciclada.Espacios expositivos.Son vacíos excavados. Sus forjados quedan colgados de la cubierta y sólo arriostrados a los pilares. Se construyen con vigas de madera procedente también de viruta y resina reciclada. El cierre exterior es de vidrio si bien anclados a la estructura se prevén sistemas de tabique móviles, con aislamiento acústico, que permiten lograr la estanqueidad visual y acústica que es necesaria tanto para el desarrollo de algunas exposiciones como del uso futuro de centro de cine.
Palacio de Congresos y Hotel en Palma de Mallorca
2005
/
2017
La solución para el nuevo Palacio de Congresos y Hotel de Palma puede interpretarse en términos de dos grandes trazos que discurren según los límites norte y sur de la parcela enfrentada al mar. Dos trazos de muralla desposeídos de su densidad física pero dotados de intensidad funcional y significación arquitectónica. 

Uno, el orientado al norte, contiene todos los servicios de apoyo a los usos principales, también los accesos de suministro y personal. Pero el más importante, el orientado al sur y al mar, será una fachada profunda, fachada-espacio constituida por un denso entramado vertical que rememora la densidad de las murallas, de cuatro metros de profundidad, evita la iluminación directa del interior, pero permite sin embargo ubicar escaleras, algunas mecánicas, que conforme se suben o bajan dejan ver el horizonte marítimo. Estos elementos de comunicación se manifiestan al exterior, como grandes pantallas de vidrio incrustadas en el conjunto de la trama.En las plantas bajas la profundidad de la fachada permite ubicar los accesos marcando la transición entre el interior y el exterior, así como locales comerciales que, situados junto a las zonas de exposiciones, quedan orientados hacia lo que será el nuevo boulevard costero.La distribución lineal del programa permite que las áreas del edificio puedan funcionar y explotarse de una manera relativamente independiente. Los accesos públicos se localizan básicamente en la fachada situada en continuidad con la calle Manuel Azaña, subrayando la importancia de la misma, y en el paseo marítimo en el caso de los auditorios, y a lo largo de este último para área de exposiciones. 
La materialización de todo el conjunto pretende por un lado utilizar la luz de Palma y crear un sistema de reflejos y sombras marcadas. Por otro se idea configurar un “gran pez” yaciente, varado a la orilla del mar, de formas y geometrías definidas pero de tránsito suave, que viene a explicar la geometría continua de la propia cubierta, sólo vaciada en el jardín colgante del restaurante que aparece como un gran mirador con vistas directas al mar y sobre el boulevard costero.